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  Arnold Schwarzenegger , n. Graz, Áustria L embro como um amigo voltou de uma visita ao set de Stay Hungry  [ O Guarda Costas ] (76, Bob Rafelson) com relatos de que o nada desatento Rafelson  estava dizendo que este hulk de nome impossível era a pessoa mais inteligente no filme e que teria algum futuro. Quinze anos depois, penso que sabemos qual. Mas considerem: Arnold pode ter mais sonhos ainda por trás daquele sorriso sinuoso. N unca havia existido antes um astro americano com um nome que as pessoas temiam pronunciar, quanto mais soletrar. Nunca havia existido um "grande" Arnold no cinema. O que havia tido como mais próximo no passado de um fisiculturista no cinema foi Johnny Weissmuller, Steve Reeves ou Victor Mature - que é o mesmo que dizer, demasiado longe já. Por comparação, Arnold é um novo homem, um novo corpo, um verdadeiro bombado de aço onde o grande Mature raramente teria levantado qualquer coisa mais pesada que um copo ou um bebê agitado, para propósitos de sa

  Gabriel Byrne (Dublin, Irlanda), n. 1950. D e alguma maneira, sempre tenho vontade de estender a mão e fazer cócegas no Gabriel Byrne. Eu acho que por conta de sua aura incomum de melancolia e tristeza parece tão completa, que provavelmente mascara um provocador ou um brincalhão. Mas, aparentando o que aparenta, como é sempre elencado em comédias, particularmente quando os filmes se inclinam tão naturalmente em direção a padres arruinados, gangsters morosos e terroristas depressivos? E, verdade seja dita, fez um cara-de-pau impassível cuja rotina é a da vida curta tão soberbamente em Miller's Crossing  [ Ajuste Final ] (90, Joel e Ethan Coen), que pode até mesmo rir algumas vezes. Este não apenas é seu melhor filme, como uma das melhores interpretações do cinema americano - a completa rotina melancólica. E demasiada tristeza enfraqueceria você. Sou também tentado pela lenda que seu olhar estóico e azedo se firmou após The Usual Suspects  [ Os Suspeitos ], no qual foi levado a acr

  MANGOLTE, Babette (1941-). França/EUA. Nascida na França, Babette Mangolte é uma realizadora independente americana e também renomada cinegrafista. Enquanto diretora de fotografia, Mangolte filmou muitos clássicos filmes feministas, incluindo Jeanne Dielman  (1974), e News from Home  (1976), de Chantal Akerman, Film About a Woman Who ...(1974) de Yvonne Rainer, e The Gold Diggers  [ À Procura do Ouro ] (1983). Mangolte também dirigiu quatro filmes: What Maisie Knew , The Camera: Je or La Camera: I (1977), The Cold Eye   (My Darling, Be Careful) (1980) e The Sky on Location  (1982). Mangolte é uma realizadora cinegrafista. Sua obra modifica os procedimentos cinematográficos padrões. Ela frequentemente joga com estratégias formalistas e minimalistas. O que não é surpreendente já que Mangolte trabalhou com Michael Snow e  Chantal Akerman, ambos formalistas em estilo. What Maisie Knew  tem mais em comum com o filme de Akerman, no entanto, que com Michael Snow. A estrutura do filme, uma a

Michael Douglas , n. New Brunswick, New Jersey, 1944 P or junho de 1992, após 13 semanas de seu lançamento, Basic Instinct  [ Instinto Selvagem ] (Paul Verhoeven) reportou 105.7 milhões de dólares em bilheteria doméstica. Qualquer coisa próxima dos 100 milhões é de se sentir confortável. Mas Instinto foi um desenvolvimento precoce. Houve tantas polêmicas (sobre o roteiro extenso; nas segundas intenções do roteirista; no protesto de gays/lésbicas; no enquadramento como X ou R (*); sobre os olhares insolentes de Sharon Stone), e uma promoção astuta na TV, havendo filas ao redor de quarteirões. A sensação passou. Realmente não chegou tão longe nos sonhos otimistas da América média como Fatal Attraction [ Atração Fatal ] (87, Adrian Lyne). Da sétima semana em diante, Instinto Selvagem  fazia modesto sucesso. Mesmo os 105 milhões estava a alguma distância nominal; e lucro em Hollywood é tema de incerteza heisenbergiana - pode-se determinar massa ou momento, mas raramente os dois juntos, e n

  LIMA JR., WALTER . (Brasil, 1938). Apesar de não ter sido particularmente prolífica, a carreira de Walter Lima Jr. se tornou uma das mais longevas e bem sucedidas de um realizador brasileiro, ainda dirigindo após 40 anos de seu início. Nasceu em Niterói, um subúrbio do Rio de Janeiro. Estudou direito e história na universidade e adentrou o universo do cinema enquanto crítico. Em 1963 se tornou assistente de direção do incompleto Marafa  (dirigido por Adolfo Celi) e, no mesmo ano, foi assistente de Deus e o Diabo na Terra do Sol , de Gláuber Rocha , tornando-se um colaborador próximo. Foram cunhados, quando Lima casou-se com a irmã de Rocha, Anecy, em 1965. No mesmo ano, Lima dirigiu seu primeiro filme de longa-metragem, Menino de Engenho , Um dos filmes-chaves da segunda fase do Cinema Novo , após o golpe de 1964, Menino de Engenho , como outros filmes-chaves, foi baseado em um clássico da literatura mas, ao contrário de outros, não é ambientado na cidade e nem analisa o fracasso da

  Ginger Rogers (Virginia Katherine McMath) (1911-95), n. Independence, Missouri G inger não foi a dama mais sofisticada nos filmes e, no entanto, teve uma parceria enormemente popular com Fred Astaire , este manequim sublime e rara destilação de desenvoltura masculina. Astaire nunca foi o homem mais fácil de se ser parceiro: não apenas porque como dançarino era meticulosamente exato, mas por conta de sua personagem cinematográfica ser quase abstrata - particularmente nos musicais da RKO dos anos 30, nos quais seu cabelo engomado e figurinos perfeitos e algum espírito de sapateado e salão de bar. Muito difícil para uma mulher ser tão peculiar sem ser insípida; tudo muito fácil de assustar o fauno com alegria ou expor-se como impetuosa. P or ela própria, Ginger podia ser ousada - como muitos filmes pós-Astaire provaram; e ela tinha uma vantagem bastante desagradável. Mas ela deu um jeito de complementar Astaire, ao invés de alarmá-lo. Em retrospecto, suas relações foram algumas vezes te

  SHUB, ESFIR (ESTHER) (1894-1959). União Soviética . Nascida na Ucrânia, Esfir Shub é uma das mais importantes pioneiras do cinema soviético. Uma montadora dotada, estudou e emulou as técnicas de Dziga Vertov e sua esposa e colaboradora, Elizaveta Svilova. Vertov e Svilova formularam o estilo construtivista de montagem, essencialmente uma forma de planos disparatados de montagem em uma ideia aparentemente completa. O talento de Shub com a montagem foi tão impressionante que ela foi contratada, em 1922, pelo governo para remontar e reintitular filmes americanos para torná-los "palatáveis" para os públicos russos. Shub é creditada com a criação do "filme de compilação" (Petric: 22), um método de apropriação de filmagens que depende inteiramente do uso de material pre-existente. Shub remontou imagens de cinejornais de forma muito eficiente e "descobriu alguns princípios cruciais de montagem e titulagem de cartelas, que seriam futuramente desenvolvidas por Eisenst

  Sir Noël Coward  (1899-1973), n. Teddington, Inglaterra H ouve uma época,  mais ou menos por volta dos últimos quinze anos de sua vida, quando você poderia acreditar - se fosse inclinado - que uma vigorosa, viril e rude geração estava emergindo, de um "creme cowardiano", dos palcos britânicos. E igualmente uma boa coisa? Para muitos que cresceram nesta época, Coward era um pouco misterioso: suas últimas peças não eram muito boas; sua pose enquanto modelo de boas maneiras foi considerada afetada ou esnobe; e, aos bem intencionados, a decisão de ir direto ao ponto deixou pouco espaço para Coward. Ele e as maledicências de Brief Encounter  [ Desencanto ] (45, David Lean ) haviam se tornado datados, e eu ouso dizer que isso o machucou, pois uma parte dele era terrrivelmente ansiosa de ser atual (ainda que uma vez, à la Wilde, disse que nenhuma outra busca lhe deixaria parecendo mais antiquado). E , no entanto, se tomemos um filme como North by Northwest [ Intriga Internacional

  OLIVERA, Héctor .   (Argentina, 1931). Mais conhecido como escritor/diretor de filmes políticos - La Patagonia Rebelde  (1974), No Habrá más Penas ni Olvido  (1983); e La Noche de los Lápices  (1986) - Héctor Olivera foi também um prolífico produtor de filmes comerciais argentinos. Nascido em Olivos, Buenos Aires, começou a trabalhar no cinema aos 17 anos como assistente de direção em Esperanza  (Chile/ Argentina , 1949). Trabalhou pela primeira vez como assistente de produção em 1951 ( Pasó en mi Barrío ) e então, com somente vinte e cinco anos, formou sua própria companhia produtora com Fernando Ayala ,   Aries Cinematográfica Argentina . Olivera co-produziu El Jefe  (1958), de Ayala, juntamente com o diretor, e produziu mais oito filmes, antes de dirigir seu primeiro filme, a comédia Psexoanálisis , em 1968, da qual também escreveu o roteiro. Após dirigir outra comédia e um punhado de documentários/musicais com Ayala, Olivera encontrou o seu nicho em 1973 com a comédia/drama Las V

  Josef von Sternberg (Josef Stern) (1894-1969), n. Viena 1 925: The Salvation Hunters . 1926: The Exqusite Sinner  [ Ele e a Cigana ] (co-dirigido com Phil Rosen); A Woman of the Sea . 1927: Underworld [ Paixão e Sangue ]; Children of Divorce  [ Filhos do Divórcio ] (co-dirigido com Frank Lloyd). 1928: The Last Command [ A Última Ordem ]; The Dragnet  [ O Super-Homem ]; The Docks of New York  [ Docas de Nova York ]. 1929: The Case of Lena Smith [ O Romance de Lena ]; Thunderbolt  [ O Homem de Mármore ]. 1930: Der Blaued Engel [ O Anjo Azul ]; Morocco [ Marrocos ]. 1931: Dishonored [ Desonrada ]; An American Tragedy [ Uma Tragédia Americana ]. 1932: Shangai Express [ O Expresso de Shangai ]; Blonde Venus [ A Vênus Loira ]. 1934: The Scarlet Empress [ A Imperatriz Vermelha ]. 1935: The Devil Is a Woman  [ Mulher Satânica ]; Crime and Punishment [ Crime e Castigo ]. 1936: The King Steps Out [ O Rei Se Diverte ]. 1937: Claudius (*) (não concluído). 1939: Sergeant Madden [ Sargento Madden

  BEMBERG, MARIA LUISA (1940*-1995), Argentina . María Luisa Bemberg é mais conhecida por dirigir Camila  (1984), uma co-produção hispano-argentina baseada na história real de uma mulher do século XIX que fugiu com um padre e foi perseguida e executada com seu amante. Um drama de época exuberante, o filme, como muitos latino-americanos, destaca a difícil situação de uma mulher de espírito livre, que desconsidera os códigos sociais de um ordem e autoridade patriarcais, particularmente as figuras da igreja e da família. Camila desconsidera a autoridade de ambos os poderes. Ela ignora o fato de sua avó ter sido literalmente trancafiada por demonstrrar inapropriadamente a sexualidade feminina. Como sua avó, ela perde sua vida por um amor. O posicionamento de Bemberg da história de amor ilicita dentro da própria igreja é uma subversão da autoridade clerical. Como Barbara Quart observa, a própria história de amor é definida como uma forma de "cativeiro" por muitas realizadoras ocid

Lionel Barrymore   (Lionel Blythe) (1878-1954), n. Filadélfia I rmão mais velho de Ethel e John, Lionel foi contrário a John em todas as maneiras: profissional, trabalhador, ambicioso, destituído de humor e medíocre. Iniciou no teatro, mas nos anos anteriores a I Guerra Mundial uniu-se a companhia de D.W. Griffith e atuou em quantidade imensa de dois rolos, ocasionalmente contribuindo com roteiros. Tornou-se um intérprete central apenas em meados dos anos 20, quando estabeleceu-se na MGM: The Face in the Fog  [ Volúpia e Ouro ] (22, Alan Crosland); The Eternal City  (23, George Fitzmaurice); America (24, Griffith ); The Splendid Road [ Uma Grande Aventura ] (25, Frank Lloyd); The Bells (26, James Young); The Barrier [ A Mancha de um Crime ] (26, George Hill); The Lucky Lady  [ A Mulher Feliz ] (26, Raoul Walsh); The Temptress [ Terra de Todos ] (26, Fred Niblo); The Show [ No Domínio das Ilusões ] (27, Tod Browning); Women Love Diamonds [ Elas Querem Diamantes ] (27, Edmund Goulding);